Megjelenés Japán: 2017. április 28. Amerika: 2017. április 28. Európa: 2017. április 28. Fejlesztő: Nintendo EPD, Bandai Namco Kiadó: Nintendo Műfaj: Verseny Játékmód 1-8 játékos (offline) 1-12 játékos (online) Irányítás: Joy-Con, Pro Controller Wi-Fi: Van Nyelv: angol, német, francia, olasz, spanyol, holland, portugál, orosz, japán, koreai, kínai Ár: €59.99 Platform

Sajnos a Wii U nem volt sikeres konzol. Talán a rossz marketing, a kevés igazán innovatív játék az oka, de tény, hogy azért sok jó játék volt, ami miatt viszont megérte Wii U-t venni, az ismeretlenség homályába vész. Vagy mégsem? Úgy tűnik, a Nintendo Switch lesz az a konzol, mely megadja az elődjére megjelent játékoknak járó méltó ismertséget.

És így jutunk el a Mario Kart 8 Deluxe-ig. Ahogy a Wii, úgy a Nintendo Switch sem nyit Mario játékkal, ellenben a kurrens konzolra megkaptuk a Mario Kart 8-at felújított változatában. És megérdemli a maga népszerűségét, mert egy kiváló Mario Kart jelent meg Wii U-ra, és talán Nintendo Switch-re megkapja a neki járó ismertséget. Bár azt gyorsan hozzátenném, hogy maga a játék ugyan kiváló, de több olyan eleme is van a játéknak, amit annyira jóra akartak megcsinálni, hogy már amiatt lett izzadtságszagú az egész. Gondolok itt a zenére. Ha emlékszünk, a játék megjelenése előtt nem sokkal egy videót közölt le a Nintendo, ahol mutatták, hogy a zenekar felveszi a játék zenéjét. Mindez arra szolgált, hogy a rajongók lássák, hogy micsoda munka van a Mario Kart 8 mögött, ezzel akarták a Wii U és a játék eladásait fellendíteni. Kétségtelen, hogy a munka külön értékelendő, de ahogy az várható volt, nem ezen múlt, hogy a Wii U áll, vagy bukik. De nemcsak ezzel volt a baj, hanem azzal is, hogy ugyan szépen hangzik az élő zene a Mario Kart-ban, de sokat nem ér, mert maga a zene teljesen jellegtelen, dallamtalan. Egyetlen egy zenét sem tudok visszaidézni a Mario Kart-ból, és nem egyszer volt már arra példa, hogy egy játéknak legyen akármennyire is élő a zenéje, akármennyire is gazdag a hangszerelése, a zene megítélése nem(csak) ezen múlik. Meggyőződésem, hogy a dallamon múlik leginkább, hogyan emlékszünk vissza a zenére, nem a hangszerelésen. Jó példa a régi idők klasszikus zenéi arra, hogy sokkal jobb egy ugyan számítógéppel felvett zene, de annak dallamát évtizedek múlva álmunkból felébresztve is idézzük.

Tehát a Mario Kart 8-at nem a zenéje miatt fogjuk szeretni, és mivel a Deluxe változat alapvetően egy az egyben megegyezik a Wii U-s változattal, ugyanez igaz a Nintendo Switch-re megjelent változatra is. Szerencsére túl is vagyunk a negatívumokon, mert ahogy írtam, a Mario Kart 8 egy kiváló játék. De mi a titka annak, hogy egy már 25 éves a játéksorozattal (a Deluxe megjelenésekor) a mai napig élmény játszani. Azt gondolom, hogy a válasz többek között a folyamatos megújulásban keresendő. Minden egyes Mario Kart rejt annyi újdonságot, hogy folyamatosan fenntartsa az érdeklődést, emellett olyan hangulata van egyik másik játéknak, hogy az önmagában hosszútávú szórakozást ígér. Nincs ez másképp a Mario Kart 8 Deluxe-szal sem. A lényeget leírtam a Mario Kart 8 tesztben, ezért csak arra térnék ki, hogy miben lett több a Nintendo Switch változat.

Elsőként, ami Wii U-n DLC-ként meg lehetett vásárolni, az ebben a játékban alapból benne van. Valamennyi bajnokság játszható, sőt, nemcsak a DLC-ben megszerzett plusz játékosok lettek alapból játszható karakterek, hanem pluszba jöttek olyan új játékosok, mint Inkling Boy / Girl, vagy játszhatóvá vált Link a Breath of the Wild-ból, így kétféle Link közül választhatunk. A versenyek, a pontozás és a rangrendszer nem változott. Játékon belül viszont az egyik legszembetűnőbb újdonság, hogy immár nem egy, hanem 2 tárgy lehet nálunk, mint a Mario Kart: Double Dash!!-ban, valamint ha tovább driftelünk, akkor már nemcsak pirosan szikrázik a kocsink, hanem lilában is, így még több ideig gyorsul a kocsink.

Ami a grafikát illeti, ugyanúgy szép és részletgazdag a játék, de most már natív 1080p a felbontás. A Wii U-s Mario Kart 8 eredeti felbontása 720p volt, ez lett felpásztázva 1080p-re. A Mario Kart 8 Deluxe-ben már tisztán Full HD-ben játszhatunk. És azt kell mondjam, hogy látszik is a különbség. Élesebbek a képek, a színek pedig élénkebben erősebbek.

De az egyik legfontosabb változás kijavították a Battle Mode-ot. A Wii U-s játék egyik legnagyobb hibája az volt, hogy a Grand Prix pályáin ment a csata, rendszerint körbe, körbe, aztán ha megtaláltuk egymást, mehetett az ölre menő csata. Ez, amíg 12-en vagyunk egy pályán, nem annyira problémás, mert azért könnyen megtaláltuk egymást, de ahogy fogytak a játékosok, úgy vált egyre hosszabbá és unalmasabbá a csata. Hála istennek a Nintendo Switch-re új, saját pályákat kapott a Battle Mode, melyek már ugyanúgy zárt terűek, mint a korábbi Mario Kart-ok Battle pályái. Így végre ugyanúgy élmény rajtuk játszani, ráadásul itt is lehetőség van nemcsak az ellenfél játékos léggömbjét kidurrantani, hanem érméket gyűjteni, bombázni a másikat, vagy Shine Sprite-ot elvenni. Helyet kapott egy új játékmód, a Renegade Roundup, amit csak csapatban lehet játszani. A lényege ugyanis az, hogy a kék csapat Piranha virággal elkapja az ellenfél játékosokat. A lényeg az, hogy meghatározott időn belül a kék csapat elkapja a piros csapat játékosait. A piros csapat tagjainak csak egy élete van, és csak akkor nyer, ha megmarad legalább egy játékosa az időkereten belül. Ez igazságtalannak tűnhet, hiszen a kék csapat játékosainak száma nem csökken, csak a pirosaké, és tényleg minden az időkereten múlik, illetve a piros csapat leleményességén. Lényegében a kék csapat itt rendőrként viselkedik, hiszen az a piros csapattag, akit elkaptak, az börtönbe kerül. Egyedi ötlet, és ugyan úgy tűnik a bebörtönzendő csapat számára nagyon nehéz, de van egy gomb a pályán rajta egy kulcs ikonnal. Aki azt megnyomja, az addig foglyul ejtett kiszabadulnak és mehet tovább a móka.

Összességében kiváló lett ez a Mario Kart. Azt leszámítva, hogy a zene többségében dallamtalan, ismét egy kiváló játékot vehetünk a kezünkbe, ami az előzőekhez hasonlóan hosszú évekre le fog kötni minket, és jó esély van arra, hogy akkor is elő fogjuk venni, amikor már a következő generációs Nintendo konzolokra jönnek az új Mario Kartok. Nagyon jó az, hogy a Nintendo most is készít időtlen játékokat. Mindenképp érdemes beszerezni, mert évtizedekre nyújt kellemes szórakozást.

Grafika: 10/10 Játszhatóság: 10/10 Szavatosság: 10/10 Kihívás: 10/10 Zene/Hang: 6/10 Hangulat: 10/10 + Minden megvan benne, ami klasszikussá teszi. - A zenék többsége dallamtalan.

95%

Megjelenés: 2016. március 16.
Kiadó: TOHO animation RECORDS
THCA-60089
Ár: ¥3.024

1. Shinkokyuu (深呼吸) 0:23
2. "Ue"* ("上") 4:01
3. Ousha to no Taiji* (王者との対峙) 2:33
4. Let's Go Tokyo!!* (レッツゴートーキョー!!) 3:48
5. Kimatsu Test** (期末テスト) 2:15
6. Akaten Gumi** (赤点組) 2:39
7. Manager Chans** (マネちゃんズ) 1:55
8. Chokusha Nikkou** (直射日光) 2:04
9. Murabito "B"** ("村人B") 2:00
10. Saeko Neesan** (冴子姉さん) 1:49
11. Zasshoku* (雑食) 2:39
12. Nobushiro** (伸びしろ) 2:25
13. "Yoku"* (『欲』) 3:31
14. Ketsuretsu* (決裂) 2:47
15. Kuro no Team** (黒のチーム) 1:55
16. Genkaku Hero** (幻覚ヒーロー) 2:19
17. Riyuu** (理由) 2:32
18. Tsuki no De** (月の出) 2:09
19. Shudouken* (主導権) 2:09
20. Saikidou* (再起動) 2:55
21. Fukurou** (フクロウ) 1:57
22. Suika** (スイカ) 2:02
23. Haguruma* (歯車) 3:19
24. Shiai Kaishi!!* (試合開始!!) 2:40

*Zeneszerző: Hayashi Yuuki
**Zeneszerző: Tachibana Asami

Oricon chart: #83
Listán volt: 1 hétig
Összes eladás: 724 példány

Nos, elérkeztünk a Haikyuu!! második évadához, mely minden tekintetben szintlépés az első évadhoz képest. Egyrészt az edzések komolyabbak lettek, a meccsek is, másrészt további jellemfejlődéseket láthatunk. Sokan jobbnak is tartják a második évadot, ráadásul a zene is reflektál arra, hogy komolyabb lett az anime.

Ehhez az évadhoz is készültek jelentős dalok. Olyannyira, hogy sokan az "Ue"-t tartják a Haikyuu!! himnuszának. Tényleg alapvetően jó zene, de nekem nem kedvencem. Véleményem szerint azért vált az anime szimbólumává, mert maga a zeneszerző, Hayashi Yuuki is úgy tervezte. A hangszerelés kifejezetten erős, így a dal is jelentőségteljes, így a rajongók vették a lapot. De nekem más dalok tetszenek. Hayashi Yuuki-tól a Zasshoku konkrétan az összes létező Haikyuu!! dal közül számomra magasan a legjobb. Amikor azt először meghallottam, nem akartam hinni a fülemnek! Ez az a hangulat, ami számomra tökéletesen reflektál a Haikyuu!!-ra. Mind a vidám, optimista hangulatával, mind a lendületével, dinamikájával. És mintha csak az anime készítői is ezt a dalt tartották volna a legjobbnak, a második évad 1. része konkrétan ezzel a zenével nyit.

Viszont ami változás, hogy erre az albumra Tachibana Asami írt több zenét. Főleg az első évad két albumánál lehetett érezni, hogy a főbb, jelentőségteljesebb zenéket Hayashi Yuuki írta, Tachibana Asami csak kiegészítette az egyébként kiváló ötleteivel. Ezt most megfordult, és most Tachibana Asami donimál. Ezáltal az album összképe is más lett, több a csendesebb, sajátságos hangulattal bíró dalok. Amit mindenképp kiemelnék, az a "Murabito B", Tsuki no De és a Fukurou. A "Murabito B" az új menedzserlány Hitoka Yachi dala. Kicsit ilyen... nyugodt hangulatú, de kicsit melankolikusnak érzem. A Tsuki no De sokkal jobb. Optimistább, dinamikusabb, kellemesebb a hangzása. Ez amúgy akkor hangzik el, amikor bemutatják Tsukishima Kei múltját, mitől lett olyan, amilyen, és kisebb jellemfejlődésen megy keresztül. De ami a csúcspont számomra Tachibana Asamitól, az a Fukurou. Ez bizony a Fukurodani Gakuen betétdala, és hihetetlenül jó lett. Csendes, titokzatos, már-már izgalmas. Sejteti, hogy a közeg egyáltalán nem olyan csendes, nyugodt, mint amilyennek tűnik. Talán a bagoly éjszakai mivoltára reflektál, valamint arra, hogy az ember alapvetően ritkán lát baglyot az életében. Hasonlóképpen a Fukurodani is nagyon jó csapat, senki nem gondolná, hogy Bokuto bohókás jelleme mögött egy tehetséges röplabda játékos húzódik meg. Akaashi esetében is hasonlóképpen egy csendes, visszahúzódó személlyel van dolgunk, miközben az egyik legtaktikusabb feladójátékos (Kenma mellett).

Ezen az albumon több olyan zene van, amit kifejezetten egy-egy jelenetre írtak, így elmondható, hogy témája van annak a zenének. Nemcsak a fentebb említett három dal, de a Manager chans, a Let's Go Tokyo! és az Aka Ten Gumi is mind egy-egy témára, jelenetre íródtak. A Manager chans nagyon jól visszaadja a két menedzser lány Hitoka Yachi és Shimizu Kiyoko bájos, szerethető személyiségét, és hogy miért szereti őket annyira Tanaka Ryunosuke és Nishinoya Yuu. De más Haikyuu!! rajongó pasiktól is hallom, hogy imádják a két lányt. A Let's Go Tokyo! a Karasuno Tokióban töltött edzőtábori időszakát eleveníti fel, az Aka Ten Gumi pedig legalább annyira vicces, mint a Hinata to Kageyama az első évadának első albumán. Ez azt a jelenetet eleveníti fel, amikor Hinata és Kageyama megbuktak a teszten, és fő a fejük, mert nem mehetnek a többiekkel edzőtáborba. Természetesen a vizsgát megismételhetik, a tanulási nehézségeik pedig okoz néhány derűs percet. Ezeket idézi fel ez a zene. Az Aka Ten szó szerinti jelentése piros pont, sejthetően nem arra a piros pontra reflektál, amit mi kaptunk általános iskolában alsó osztályában, hanem az elégtelen pontszámot jelzi, amivel megbuktak a vizsgán. Olyan ez, mint az angol nyelvben, ha valakinek mínuszban van a bankszámlája, azt mondják, hogy "to be in the red", mert pirossal írják a negatív értéket. Valami hasonló lehet japán teszteken a vizsga, amikor nem éri el a tanuló az elégséges pontszámot. Hinata és Kageyama pedig azon dolgoznak, hogy ebből a piros pontból jöjjenek ki.

Az album borítója sokak fantáziáját megmozgatta. Mert hát mondjuk ki nyíltan: A Haikyuu!! nemcsak azért népszerű, mert a maga sportanime mivoltában kiváló, hanem mert sok olyan jelenet van az animében, sőt hivatalos kép is (lásd ezt a borítót), ami sejteti, hogy bizonyos szereplők között több is lehet, mint barátság. És hát animések között bőven vannak, akik az ilyen jeleneteket, képeket szeretik továbbgondolni, és fanart formájában olyan BL képeket kreálnak, hogy az egy hivatásos BL mangakának is dicsőségére válna. Annyira nem merültem bele abba, hogy hogyan változott a shounen műfaj, de ha jók a gondolataim, akkor a Naruto volt úttörő abban, hogy szinte minden korábbinál több BL fanartot generált a Naruto és Sasuke közti barátság, vagy fogalmazzunk úgy, hogy sajátságos kapcsolatuk. Sokkal inkább a fujoshi-k, fudanshi-k tették ismertté az animét, egyben a Dragon Ballon és Yu Yu Hakushón felnőtt generáció számára gyűlöletessé a Narutót. A Haikyuu!! is hasonló. Hasonlítsuk össze egy '90-es évek béli sportanimével, például a Slam Dunk-kal. Amíg a Slam Dunk-ban kifejezetten sportosak a srácok, egyszerűbb a rajzolásuk, hiszen az akkori célközönség tényleg a fiúk voltak. Ők meg sokkal inkább abban érdekeltek, hogy a jelenetek dinamikusak legyenek, a sport pedig kiszámíthatatlan, ez teszi számukra emlékezetessé az animét. És nézzük meg a Haikyuu!!-t. Szépfiúk gyülekezete. Pont ezért van nagyon sok lányrajongója a Haikyuu!!-nak, mert kifejezetten ügyeltek arra, hogy a karakterek kidolgozottak, jóképűek legyenek. Mondjuk ez részint a Production I.G-t is dicséri, hiszen nemcsak kivételesen gyönyörű és kidolgozott a grafika, hanem a színvilág is kifejezetten kellemes. Az élénk színek dominálnak az animében. Erre rájönnek még azok a jelenetek, melyeket tovább lehet gondolni, ennek köszönhetően, nemcsak több lányrajongója van az animének, hanem sok LMBT rajongója is. Mai napig meglep, hogy hány LMBT Haiyuu!!-rajongóval találkoztam. Szóval a Haikyuu!! népszerűsége kettős, de villámgyorsan hozzáteszem, hogy a minősége miatt is bőven megérdemli az ismertséget. Ezért van az, hogy a Haikyuu!!-t nagyon kevés negatív kritika éri.

Összegezve ki lehet jelenteni, hogy a Haikyuu!! Second Season 1. OST CD-jének dalai azért nem maradtak meg annyira a köztudatban az "Ue"-t leszámítva, mert több a bizonyos jelenetre, témára írt dalok, melyek ott felcsengenek, de többet nem lehet hallani őket. Ezeket inkább azok idézik, akik hozzám hasonlóan jobban hallgatják az OST CD-ket. Pedig ahogy írtam példákat is, érdemes hallgatni, mert itt is vannak gyöngyszemek.

Még régebben javasolta a japán tanárnőnk, hogy ha problémánk van a katakana olvasásával, akkor csináljunk olyat, hogy írjunk magyar fogalmazást katakanával, és azzal rögzülhetnek. Ezzel sokáig nem foglalkoztam, de most, hogy másodjára sem sikerült a JLPT nyelvvizsga, és néha úgy olvasom a katakanákat, mint egy elsős, aki most tanul olvasni, úgy döntöttem, hogy írok egy fogalmazást katakanákkal. Ráadásul téma is volt, megírtam a holland élménybeszámolómat. Emellett lefordítottam egy japán dalszöveget magyarra, egészen pontosan Shimamiya Eiko: Naraku no Hana című dalát, amiről írtam korábban. Mind a kettő nagyon tetszett a tanárnőnek. A katakanás abból a szempontból nem volt tökéletes, hogy néhány szót rosszul írtam katakanákkal; például a Hollandiát írtam "Horanjia"-nak, és elfelejtettem, hogy nagy "de" plusz kis "i" katakanákkal lehet a "di"-t kihozni. Ettől függetlenül tetszett a tanárnőnek a fogalmazás maga, és a "di"-t leszámítva nagyon kevés hiba volt a szövegben. A dalszöveg fordítása is nagyon tetszett neki. Mondta, hogy nagyon jól vissza tudom adni magyarul a szöveg eredeti jelentését úgy, hogy teljesen "magyaros" a mondat. Nagyon jól esett ezeket visszahallani, meg is kérdeztem a tanárnőmet, hogy akkor hogy van az, hogy másodjára sem sikerült a nyelvvizsga? Nagyjából úgy magyarázta, hogy a nyelvvizsgán a "mechanikus" nyelvtudást mérik fel. Tehát, hogy megtanultad-e a nyelvtani szabályokat, kanákat, kanjikat, és másfajta képesség az, amivel én rendelkezek. Igen, ebben van is valami, mert egy fordítás, főleg egy dalszövegé, verssé, az olyan, hogy lehet használni a szabadságunkat, kreativitásunkat, sőt, az érzelmeinket. Meggyőződésem ugyanis, hogy egy dalszöveget nemcsak érteni kell, hanem érezni is. És ha érezzük a jelentését, és van hozzá kreativitásunk, akkor visszaadhatjuk az anyanyelvünkön úgy a dalszöveg értelmét, hogy van benne egy kis költőiség, szabad fordítás, de semmit nem veszít az eredeti jelentéséből. A Naraku no Hanát is úgy fordítottam, hogy csak minimálisan néztem az angol szöveget, egyébként amit tudtam, azt a jisho.org segítségével vittem át magyarra. Nem akartam angolról átvinni magyarra, mert jó eséllyel az angol fordítással is meg van némileg "kanyarítva" a jelentése, és ha azt viszem át magyarra, akkor aztán végképp meg lenne kavarva az eredeti szöveg. Másrészt meg így is gyakorlom a japánt. Igazából csak egyetlen egy sornál vettem igénybe az angol fordítást, az első refrénben a "Karametorarete ikanaide" szöveget. De azért, mert a karametorarete szöveg hiraganával van írva, és még a jisho.org sem tudott segíteni a fordításban.

Egyébként pont most van az japánból, hogy elkezdtük a Dekiru 2-t, és ebben már egyre több szöveg van kanjival írva. Az egyik feladatnál viszont az egyik mondat szinte végig csak hiraganával volt írva. Az egyik csoporttársam olvasta fel a mondatot, de teljesen értelem nélkül. Kellett neki egy kis idő, mire leesett, hogy pontosan mit olvas. Nevettünk is rajta egy nagyot. Itt mondta a tanárnőnk, hogy itt jön ki, hogy mennyire fontos a kanji. Azok, akik most kezdték a japánt, azok valósággal meg voltak rémülve, hogy fogják azt a rengeteg kanjit megtanulni, és hogy miért van arra szükség. Hát pont ezért. A kanji egy új szót vezet be, így tudható, hogy amíg a hiragana tart, addig van az adott szó a toldalékával együtt. A Dekiru első néhány leckéjében amíg csak hiraganával van a szöveg, addig el is van választva szavanként, ami szintén megkönnyíti az olvasást. De a japán nyelvben valójában nem használnak szóközt a szavak tagolására, így ha csak hiraganával írnánk, az olyan lenne, mintha ezt a magyar szöveget is, amit most írok, szóköz nélkül írnám. Tehát még egy magyarnak is problémás lenne az olvasása, nem csodálkoznék, ha egy japánnak is hasonlóképpen, ha csak hiraganával lenne írva az adott szöveg.

Ami a fordítást illeti, ez erősen humán gondolkodásra utal. Az utóbbi években észrevettem magamon, hogy sokat erősödött a humán oldalam. Alapvetően nem vagyok hülye matematikából, fizikából, egyetemen is amit tanulunk alkalmazott matematikából, megértem, de mindig felmerül bennem a kérdés, hogy ennek a számításnak mégis mi haszna van? Hol fogom én ennek hasznát venni? Egyik tanárunk mondta pont ebben a félévben, hogy onnan lehet kivenni, hogy egy ember humán vagy reál gondolkodású, hogy mit néz meg egy autón először. A színét, vagy azt, hogy milyen gyorsan megy? Nem kell hozzá nagy logika, hogy kitaláljuk, hogy aki a színét nézi meg egy autónak, az humán gondolkodású, aki pedig azt elemzi, hogy milyen gyorsan megy, az reálos. Ennek kapcsán történt velem, hogy nemrég kaptam egy használt laptopot (ASUS X553M), és az első dolog, ami miatt nagyon megtetszett, milyen szép piros színű. Az egyik kedvenc színem a piros, úgyhogy már csak ezért is megszerettem ezt a laptopot. Hogy mit tud, az csak ezután jött. De ha visszagondolok arra, hogy egy-egy matematikai szabályt milyen nehezen tudtam gyerekkoromban megtanulni, illetve, hogy a "mechanikus" verstanulás is milyen nehezen ment, azon gondolkodok, hogy talán amióta az eszemet tudom, mindig is humán beállítottságú voltam. 8. osztályban is nem tudtam normálisan visszamondani Pitagorasz tételét, úgy be lett vágva az egyes, hogy arról koldultam.

Visszatérve a nyelvekhez, szerencsére a holland nyelv tanulása is nagyon jól megy, és különben pont azért élvezem, mert sok szó kikövetkeztethető a német nyelvből. Sőt, mivel a holland szavak kiejtése eléggé sajátságos, ezért sok olyan szó, mely nagyon hasonlít a német megfelelőjéhez, másképp van ugyan írva, de majdnem ugyanúgy kell kiejteni, mint németül. Erre jó példa, "a nő". Németül: "die Frau", hollandul: "de Vrouw". De a holland szót is majdnem ugyanúgy kell kimondani mint a német megfelelőjét. A hollandoknál is él az, ami a németeknél, hogy a "V" betűt "F"-nek mondják, csak ezt a hollandok sokkal gyakrabban használják. Ebből pedig keletkeznek olyan megmosolyogtató szavak, mint a japán katakanákkal írt angol szavak. Mondtam már, hogy milyen csodálatos a holland nyelv?

Amit szintén pozitív visszajelzésnek veszek, hogy megpályáztam az Erasmus ösztöndíjat holland egyetemre tanulni. Ha a tanulmányi átlagomat nézzük, akkor sok bizalomra nincs okom, de mégis jól esett olvasni, amikor fogadták a pályázatomat, hogy milyen precízen állítottam össze a tantárgyakat, hogy miket tanulnék a holland egyetemen. A pályázattal együtt ugyanis össze kellett írni a tantárgylistát, hogy az adott egyetemen mit tanulnék. Erre kaptam pozitív visszajelzést. A meghatottság szélén voltam örömömben. További pozitív jelnek veszem, hogy pár napja a mobilitási iroda ismét küldött egy kör e-mailt az Erasmusos ösztöndíj lehetőségéről. Ez pedig azt sejteti, hogy kevesen jelentkeznek, ami szintén növeli az esélyeimet. Azért lenne nagyon jó holland egyetemen tanulni, mert hosszabb távon tervezek Hollandiába, és egy holland egyetemi tanévvel (mindkét félévet megpályáztam) nagyban megnövelhetem az esélyeimet arra, hogy egy jó munkával kezdjek Hollandiában, és ne egy gyárban, vagy étteremben robotoljak 12 órán át. Ráadásul az egyik holland egyetem, mellyel kapcsolata van annak az egyetemnek, ahova járok, kettős diplomát ad. Ez azt jelenti, hogy nemcsak Magyarországon, de Hollandiában is érvényes lesz az a diploma, ezzel pedig ténylegesen megnövelem az esélyeimet, hogy jó munkám legyen Hollandiában.

Ráadásul ott van a cikkírási lehetőség a Hollandiai Magyarok weboldalon, úgyhogy rég nem ért ennyi pozitív visszajelzés. Már csak ezt a koronavírust kell túlélni (remélem, nem fog bekavarni az Erasmus-ba), és aztán mehet minden a régi kerékvágásba. Egyetem ugye távoktatásban megy, és mivel a ZH-k elmaradnak, ezért több lehetőségem foglalkozni a nyelvekkel, illetve többet fogok írni, meg játszani is. Remélhetőleg át fogjuk vészelni ezt az időszakot, addig is vigyázzatok magatokra, és a szeretteitekre.

Ritkán nézem a Libri havi kedvezményeit, mert hozzászoktam, hogy számomra általam érdektelen könyveket áraznak le. A legtöbb, ami érdekel, az ilyen 2+1 vagy 3+1 kedvezménnyel vannak, és nekem nem feltétlen van egyszerre 9.000 forintom 3-4 könyvre, bár tény, hogy szeretek olvasni. De a mostani 500 forinttól érvényes kedvezmények keretében találtam számomra megfelelő könyveket, egészen pontosan hármat is.

Méghozzá a Legendás állatok és megfigyelésük könyvek vannak 490 forintos áron. Három könyv van nagyon olcsón, meg is vettem mind a hármat. Nem szokásom egyébként ilyen könyveket venni, egyrészt mert az eredeti áruk 2.990 forint, másrészt az ilyen könyvek leginkább csak összefoglalva tartalmazzák a film történéseit, és a szereplőkről sem feltétlen lehet innen megtudni sokat. Bár maga a kiadás szemmel láthatóan eredeti, de erre már inkább azt mondom, hogy a rajongóktól egyfajta lehúzás, mert bár szeretek úgymond rajongói cuccokat vásárolni (nevezzük ezeket a könyveket is annak), de ez nálam már túlmegy egy határon. De 490 forintért bőven jöhetnek.

A Kolibri kiadó adja ki ezeket a könyveket, ahogy az újkori Disney könyveket is. Azokat a szinte már legendásnak mondható Disney könyveket, melyeket a '90-es években egészen 2013-ig az Egmont Hungary terjesztett. Annak nemcsak azért van a mai napig nagy népszerűsége, mert eredeti, hivatalos kiadás, hanem mert sorszámozott. Ezáltal gyűjteménnyé avanzsál a könyv, és mégis hogy néz ki, ha ezekből egy is hiányzik? Ezért sem vadászom őket, hiába is vagyok Disney rajongó. Nemcsak azért, mert nagyon sok részes már, hanem mert egyes kötetek tényleg annyira ritkák, hogy konkrétan tízezrekért lehet találni őket, ha előkerülnek. Ezért nem folyok bele ilyenek vásárlásába.

De ezt a három könyvet megérte megvenni ezen az áron. Bár közülük kettő, a képen a két alsó igazából meglehetősen szegényes tartalomban. A történetet meséli el vázlatosan, eléggé gyerekkönyv színvonalon. Azt gondolom, hogy egy ilyen könyv akkor lenne igazán jó, ha részletesebben írna a történésekről, adott esetben akár kulisszatitkokat is elárulna. Úgyhogy ez marad gyűjteménybe, a harmadik könyv, a képes kalauz, viszont megérte a pénzét. Abban ugyanis részletes karakter ismertető van. Ez pedig kiváló alap, akár inspiráció lehet azok számára, akik történeteket írnak, ennek alapján részletesebben össze lehet állítani a karakterünket. A könyvben olvashatunk a film szereplőinek személyiségéről, kapcsolatairól, mi motiválja őket, a ruházatuk, gondolkodásuk, filozófiájuk, és egy-egy emlékezetes mondat tőlük. Úgyhogy a képes kalauz megérte, a többi meg jó gyűjteménybe.

Visszakerült a játéktesztek oldal, ahol listázva van, hogy mely játékokról írtam tesztet. Itt konzolonként vannak listázva a játékok, illetve azok egy linket tartalmaznak, ahol közvetlenül elérhetők a játékok tesztjei.

Nincs még meg mindegyik játékteszt, mert ezeknek itt külön oldaluk volt, aztán, ahogy átvittem az ex videojátékos blogomra, olyan rendes voltam magamhoz, hogy töröltem őket... Az összes írást megőriztem, direkt azért, mert sok blogpost innen származik, és hogy megmaradjanak, azokat töröltem... Ezzel extra munkát csináltam magamnak, mert hozhatom vissza az írásaimat. Úgyhogy a linkek folyamatosan kerülnek ki.

Úgy döntöttem, hogy mivel komolyabban, több játéktesztet szeretnék írni, ezért külön oldalt szánok neki. A teszt írásának az ötlete egyébként olyan 8 éve fogant meg bennem, amikor nagyon szervezkedtem a baráti körömben, hogy legyen egy online Nintendo magazin. Olyat akartam, mint a brit Official Nintendo Magazine, csak nem 140 oldalban, hanem kicsiben, pl. 32-40 oldalban. A lelkesedéssel nem is volt gond, ám annak kivitelezésével már annál inkább, mert nem ismertünk jó online magazinkészítő programot, mely ingyenes. És aztán elgondolkodtam azon, hogy egyáltalán menne-e hosszútávon, nem voltam biztos abban, hogy 5-10 év múlva is megmaradna-e a lelkesedés, ezért elvetettem az ötletet. De azért kötetlenül jó tesztet írni blogba. Azért jobb blogban írni tesztet, mint újságban, mert a blog az saját, itt szubjektívebb lehet egy írás, míg egy újság több témával is foglalkozik, jóval több emberhez jut el, így ott egy írásnak inkább objektívnek kell lenni. Én a szubjektív vagyok a tesztjeimben, saját értékrendjeim szerint értékelek, az is elképzelhető, hogy mások másképp gondolkodnak egy adott játék grafikájáról, vagy zenéjéről, de mindig igyekszek hiteles lenni azáltal, hogy a játék negatívumáról is írok.

Az értékelésnél öt szempontot veszek figyelembe: Grafika, játszhatóság, szavatosság, zene / hang, hangulat. ismerős valahonnan? Igen, a néhai 576 Konzolból vettem át, szerintem ezek mutatják be a legátfogóbban az adott játékot, és alatta 5 szempont röviden a pozitívumok, és negatívumok, és a végső szám százalékban. Az értékelési irányelvek alatt láthatók a játéktesztek.

Értékelési irányelvek:

• Grafika - A vizuális élmény, hiszen mi, Nintendósok akármennyire hangoztatjuk, hogy a grafika nem számít, azért szeretjük a nagyon szép látványosságot. Emellett az is fontos, hogy realisztikus legyen, hiszen a játék fizikája sem utolsó szempont.
• Játszhatóság - A játék kezelése, nem-e törik bele a kezünk az irányításba, vagy könnyű elsajátítani a kezelést. Szintén fontos a kamerakezelés, hiszen hiába ismerjük az irányítást, ha azt se tudjuk, hol van a karakterünk, merre kell menni.
• Kihívás - Egy játék fő élvezeti faktorát a nehézsége adja meg. Ám természetesen korántsem minden esetben jó az, ha egy játék nehéz, ha közben meg frusztrál. Az a nyerő, ha annyira nehéz, hogy közben inspirál is, hogy játszunk tovább, mert menni fog.
• Szavatosság - Itt nemcsak a fő szempont, hogy elég hosszú-e a játék, vagy elég tartalmas-e, hanem az ún. "replay value", tehát ugyanazt a játékélményt nyújtja-e ha újra és újra előveszed.
• Zene / Hang - Kiemelt szerepe van egy játékban a zenének, sokat hozzátesz a hangulathoz a nagyon jó, feelinges zene. Emellett a hangok legyenek realisztikusak, szintén sokat hozzátesz a játékélményhez
• Hangulat - Lényegében az egész játékot magába foglalja, hogy milyen érzésed támad az adott játék alatt. De azért nem ér fel egy teljes értékeléssel, mert lehet egy játék csúnya, de mégis nagyon jó vele játszani.

A százalékos értékelési elv nagyjából ilyen nálam:

• 0-20% - Igazi szemét! A legnagyobb jóindulattal is csak minimális pozitívumot találni benne. Csak azért érdemes írni róla, hogy tudd, mit nem érdemes megvenni.
• 21-40% - Az a "hiába szép a játék grafikája, ha közben irányíthatatlan" típusú játékok. Ha nagyon nincs más akkor esetleg meg lehet venni, de ne várjunk tőle sokat.
• 41-60% - Az igazi középszerű játék. Legalább annyi szépség van benne, mint amennyi hiba. Egyes rétegek akár rá is kaphatnak.
• 61-80% - Na, ebben már van valami! Erre már érdemes odafigyelni, mert akár komolyabban is rá lehet kattanni. Egy-két komolyabb hibája van, de itt már a jó dolgok dominálnak.
• 81-90% - Ez igen! Van a játéknak egy különleges hangulata, mely nagyon megfogja és magával ragadja a játékost! Legfeljebb egy-két apróság, de biztos, hogy szép emlékekkel fogunk rá gondolni a jövőben.
• 91-100% - A játékok játéka, minden ízében fantasztikus! Igazi legendák, melyeket soha nem fogunk elfelejteni.

Eddig az alábbi játékokról készült teszt:

• Mario Kart 8
• Wii Fit U
• Wii Sports Club

• Garfield Kart
• Mario Golf: World Tour
• Mario Kart 7
• Mario Party: Island Tour
• New Super Mario Bros. 2
• Nintendogs + Cats
• Pilotwings Resort

• Mario Party 9
• New Super Mario Bros. Wii
• Super Mario All-Stars
• Super Paper Mario
• Wii Fit és Wii Fit Plus
• Wii Play
• Wii Sports

• Big Brain Academy
• Mario & Sonic at the Olympic Games
• Mario Kart DS
• Mario Party DS
• Super Mario 64 DS
• Tetris DS
• WarioWare: Touched!
• Yoshi Touch & Go

• 3D Classics: Kirby's Adventure
• Ohayou! Beginner's Japanese
• Pokémon Shuffle
• Zen Pinball 3D

Ide vannak kilistázva azok a retro játékok, melyek Wii-n, Nintendo 3DS-en vagy Wii U-n digitális formában játszhatók.

• 1080° Snowboarding
• Alleyway
• Dr. Mario (GB)
• Dr. Mario (NES)
• F-Zero
• F-Zero X
• F-Zero: Maximum Velocity
• Golf (GB)
• Golf (NES)
• Ice Climber
• Kirby's Dream Land
• Mario Golf (GBC)
• Mario Golf (N64)
• Mario Kart 64
• Mario Kart: Super Circuit
• Mario Party 2
• Mario Tennis
• Mario & Yoshi (NES)
• Mario's Picross
• Mega Man
• Pokémon Red / Blue / Yellow
• Soccer
• Sonic the Hedgehog (Master System)
• Street Fighter II
• Super Mario Advance
• Super Mario Bros. 3
• Super Mario Kart
• Super Mario Land
• Super Mario Land 2: 6 Golden Coins
• Super Smash Bros.
• Tennis (GB)
• Tennis (NES)
• The Legend of Zelda
• Volleyball
• WarioWare, Inc.: Mega Minigames
• Yoshi's Story
• Zelda II: The Adventure of Link

Sajnos a Wii Shop Channel szolgáltatás megszüntetésével a WiiWare játékok elérhetetlenek lettek, ezért az itteni játékok tesztje inkább csak emlékeztetőként szolgál.

• ExciteBike: World Challenge

RETRO

Ide azon Nintendo játékok tesztjei kerülnek ki, mely egyik Virtual Console-on sem jelentek meg, tehát csak retro konzolokon játszható.

• 1080° Avalanche
• F-Zero GX
• Hurricanes
• Kirby Air Ride
• Mario Party
• Mario Party 4
• Mario Party 5
• Mario Party 6
• Mario Power Tennis (GC)
• Super Mario All-Stars (SNES)
• Super Soccer
• Super Tennis
• Tetris (NES)
• The Magical Quest: Starring Mickey Mouse
• TOCA: World Touring Cars
• Wave Race: Blue Storm

Commodore Plus/4

• Menekülés
• Moon Buggy

PC

• Észkerék

MOBIL

• Pokémon Shuffle

Hosszú, majdnem 1 éves kihagyás után az utóbbi napokban ismét elkezdtem komolyabban játszani. Egyrészt a Haikyuu!! miatt hanyagoltam a játékokat, hiszen éjjelem-nappalom az animéről szólt, másrészt meg az elmúlt hónapok történései, amire visszagondolva, már inkább zavarosnak ítélem meg magamban. De a lényeg, hogy ismét játszok. Méghozzá Wii U-n, és Nintendo 3DS-en egyaránt. Illetve Wii U-n átváltok Wii Mode-ra, ugyanis a Mario Kart Wii-vel játszok, míg Nintendo 3DS-en a Donkey Kong Country Returns 3D-vel.

Eredetileg a Donkey Kong Country-val (a Super Nintendós) kezdtem el játszani Nintendo 3DS-en, amivel szívesen játszok, de alapvetően elég nehéz játék (még egyszer sem vittem végig). Ezért úgy döntöttem, hogy inkább az újat viszem végig. Ugyanis még azt sem vittem végig egyszer sem. Sok játékom van egyébként leparkoltatva úgy, hogy egyszer sem vittem végig. Mindig elgondolkodok azon, hogy érdemes lenne egyiket, másikat végigvinni, de vagy túl nehéz, vagy nincs hozzá hangulatom, így végigjátszatlan marad. Annak ellenére, hogy már lassan 30 éve vagyok játékos, soha nem voltam az az igazán hardcore játékos, több okból sem.

1. Túl sok időt venne el az életemből. Miután több hobbim is van, ezért a videojáték egy a sok hobbi közül, amit szívesen csinálok, de hogy minden időm a játékokra menjen el, az nekem bőven sok lenne.
2. A játék számomra csak addig élmény, amíg az játék. Már a saját szintemen is, ha komolyan játszok, észrevettem magamon, hogy ha kitűzök egy célt magam elé, ha nem érem el, az rettenetesen bosszant. Ezzel pedig elvész a játékélmény. Számomra a játék addig szórakoztató, amíg úgy érek el jó eredményt, amíg azt érzem, hogy játszok. Illetve az nem baj, ha erőfeszítést teszek a játékomba, és küzdök a jó eredményért, az a baj, amikor bosszant, ha rosszul teljesítek. Ha ezt tapasztalom magamon, azonnal "átírom" a fejemben a célt, és azon vagyok, hogy nyugalommal játsszak, és az eredmény mellett a játékélmény is meglegyen. Így jól lehet játszani.
3. Az átlagosnál hamarabb telítődök túl azzal, amivel sokat foglalkozok. Egyrészt kifáradok, másrészt meg talán amiatt is, mert több hobbim van, több téren szeretem fejleszteni magam, ezért ha túl sokat foglalkozok egy dologgal, akkor úgy érzem, hogy az a nap eseménytelenül telt el. Általánosságban akkor érzem jól magam, ha több mindennel foglalkozok annyit, hogy úgy érezzem, hogy érdemes volt foglalkozni vele.
4. Annak ellenére, hogy nem vonz az eSport, azért nézegetem, és elemezgetem magamban, hogy mik történnek ott. Az igaz, hogy úgy játszanak, olyan trükköket lehet látni, hogy méltán kiemelkedő játékosok, de ami az egész mögött van, az engem inkább megijeszt. Az a napi kb. 8 óra játék (kinek mennyi), szinte egy ültő helyükben csak a a képernyőt bámulni, az rettenetesen megerőltető szinte minden szempontból. Erre rájön az a stressz, ha nem lesznek felkészültek a soron következő bajnokságra... No ez aztán tényleg nem én vagyok.

Persze jó játszani, és eredményt felmutatni, amíg tényleg ott van a játékélmény. A Mario Kart Wii-ben például azt csinálom, hogy meglegyen minden bajnokságban a 3 csillagos összeredmény. Hiába van meg 2008 óta a játék, ez az eredmény hiányzik. És nem is könnyű, emlékszem, hogy már amikor sikerült mindegyik bajnokságban elérni a két csillagos teljesítményt, már azt is nagy eredménynek tudtam be. Nem is tudom már, hogy az egyik Nintendós ismerősöm hogy fejezte ki magát, amikor elérte a 3 csillagot, nagyjából annyi a lényeg, hogy azért alaposan ráment az idegrendszere, mire sikerült megszerezni. Ezért sem hajtottam feltétlen a legjobb teljesítményért. De most úgy voltam vele, hogy miért is ne? Pár napja elővettem a játékot, megnéztem, hogy állok, és hát igencsak meglepett, amikor láttam, hogy még 50cc-n is hiányzik egy bajnokságnál a 3 csillagos összteljesítmény. Gyorsan betömni a fekete lyukat! Ez szerencsére könnyen ment, viszont a 100cc már nagyobb kihívás. Megszerezni a maximális 60 pontot semmiség, ezt gyorsan hozzáteszem, de a Mario Kart Wii-ben a maximális pontszám még nem minden. A banánhéjat, és a teknőspáncélt magunk mögött tartva ugyan részben védettek vagyunk a hátulról érkező támadásokkal szemben, de a kék teknőspáncéloktól szinte semmi nem véd meg. Igazából az ilyen kivédhetetlen támadások miatt sem érdemes idegeskedni a játékban. Ha pedig elfogadom, hogy csak egy bizonyos eredményre vagyok képes, azon belül mindent megteszek, amit tudok, akkor lehet örülni az ilyen eredménynek is.

Aztán jön a többi szépen, sorban. Nagyon remélem, hogy én meg tudom úgy csinálni, hogy ne menjen rá az idegrendszerem. Most is érzem, hogy ugyan nagyon szeretek játszani, de az az 1 óra, amíg játszottam a Mario Kart Wii-vel, az túl sok volt nekem. Úgyhogy lassan lesz meg a 3 csillag, de megmarad a játékélmény.

Bizony, bizony, a Wii U-m német, ahogy a Nintendo 3DS-em is. Átállítottam hollandra, ha már tanulom a nyelvet, de sok játékban nincs holland nyelv, azok akkor angolul vannak. És mivel így nem szolgálja érdemben a nyelvtanulást, ezért visszaállítottam németre.

A Donkey Kong Country Returns 3D-vel meg leginkább úton játszok. Bár a busz meglehetősen problémás, mert ha éppen abba az irányba megy, hogy rásüt a kijelzőre a nap, akkor kénytelen vagyok leállítani a játékot, mert egyébként semmit nem látok. És egy ilyen nehezebb, kifejezetten nagy ügyességet igénylő játéknál bizony előny látni, hogy mit csinálok. Egyébként a hangulat nagyon ott van. Pont az a nagyon jó a Donkey Kong Country Returns-ben, hogy sikerült a klasszikus Donkey Kong Country hangulatvilággal egy teljesen új játékot alkotni. Így élmény a játék. És azért is fogalmaztam úgy, hogy nehezebb, mert amúgy nem kifejezetten nehéz a játék, csak nagy ügyesség kell hozzá, és precíz irányítás. Sokszor fordul elő, hogy az ügyetlenségem, figyelmetlenségem miatt halok meg, nem azért mert egyszerűen lehetetlenség azon a részen átmenni. De mivel jól ki van találva a nehézség, emellett eszméletlenül hangulatos, ezért igazából nem zavar, hogy meghalok, mert nagyon élvezem a játékot. De hogy mennyire nem törekszek a tökéletességre, az jó jelzi, hogy a 5. világot kezdtem el, tehát elértem a játék felét, és a mentésem 37%-on áll. Általában úgy csinálom, hogy először végigviszem a játékot, ahogy tudom, és utána visszamegyek, és pályánként megszerzek mindent, hogy a lehető legközelebb legyek a 100%-hoz, de adj isten, elérjem.

Remélem megmarad addig a lelkesedés, hogy a Mario Kart Wii végre meglegyen 100%-osra, illetve végigvigyem a Donkey Kong Country Returns 3D-t.

Érdekes kérdés merült a Reddit Haikyuu!! oldalán, hogy vajon Kageyama autista-e? Egyáltalán nem rossz észrevétel, a következő érveket hozta fel az autizmus mellett, egyben kommentálnám is őket:

1. Kapcsolatteremtési nehézségek (Poor social skills)
   Odaírtam mellé angolul, mert nem tudom pontosan hogy lehet megmagyarítani. De a lényeg, hogy nem alaptalan, hiszen láthatjuk, hogyan beszélget a többiekkel, viszonyul hozzájuk. Ingerlékeny, indulatos megnyilvánulásai mellett látható az is, hogy mintha nem venné le a többiek érzelmeit, vagy hogyan érinti őket a mondandója. Igaz, ami igaz, amíg mindenki másról kijelenthető, hogy jó kapcsolatban van a többiekkel, addig Kageyamát sokkal inkább egyedül látom magamban. Én még azt sem mondanám, hogy Hinatával barátok lennének. Ami kettejük között van, az inkább csapattársi kapcsolat, de az is csak Hinatának köszönhetően.
2. Agresszió
   Na az igaz, hogy Kageyamának nem kell a szomszédba mennie, ha valakit le akar teremteni, mindemellett az agresszió tényleg jellemző az autistákra. Emlékszem, amikor Békéscsabán az autista alapítványnál dolgoztam, ott is volt 1-2 olyan autista, aki kemény agressziót tanúsított, és bizony én is féltem, pedig az irodában dolgoztam. Szóval ez is jó észrevétel.
3. Apróbb részletekre való odafigyelés képessége
   Na, ez némileg megtámadható, mert csak az anime mutatta olyan részletesen, ahogy Kageyama fókuszál, hogy hova adja fel a labdát. Egyébként a tehetséges sportolókra jellemző (meg általában azokra, akik nagyon jók valamiben), hogy öntudatlanul is sokkal jobban figyelnek az apróbb részletekre, hogy az "akciójuk" (ez most lehet a fociban a kapura rúgás, vagy a röplabdában a feladás) sikeres legyen, hiszen tudják, hogy mikre kell figyelni. Az, hogy az autistákra jellemző, hogy meglátnak apró részleteket, az igaz, de alapvetően jelentéktelen részletekről van szó. Például megjegyzik egy műszaki cikk sorozatszámát, vagy pontosan le tudják írni, amit maguk körül látnak. De amilyen részletekre Kageyama figyel, az fontos a játék során, úgyhogy ez nem az autizmus jele.
4. Intenzitás
   Itt igazából nem értettem, hogy mire gondolt, aztán utána írta, hogy intenzív figyelem a részletekre. Ezt már elemeztem korábban.

Alapvetően nem rossz észrevétel, de azt gondolom, hogy nincs szó autizmusról. Egyrészt mert van oka az agresszióra, és ahogy feldolgozta a múltját, úgy válik egyre békésebb személlyé. Az autistákra meg nem jellemző, hogy olyan komoly változáson mennek keresztül, mint Kageyama. Az autistákkal pont azért nagyon nehéz, mert nagyon-nagyon nehezen tanulnak, és nagyon lassan fejlődnek. A másik nagyon komoly ellenérv, hogy az autistáknak hihetetlen rossz mozgáskoordinációjuk van. Elég csak néhányuk járását megnézni. Kageyama meg aligha nem a röplabda egyik legjobbja.

Persze ezek is általánosítások, lehetnek autisták között is kiváló sportolók. Arról nem is beszélve, hogy az autizmus hivatalos elnevezése autizmus spektrumzavar, ami azt jelenti, hogy sok jele van autizmusnak, és nem mindegyik jellemző mindenkire egyformán. Ezért van az, hogy vannak, akik jól funkcionálnak, vannak akik segítségre szorulnak. Ezt autizmus-specifikus pszichológus hónapokon át vizsgálja, és alapos kivizsgálás után állítja ki a diagnózist. Tehát Kageyamáról kijelenteni, hogy autista, olyan, mint kikiáltani, hogy Hinatával szerelmes párt alkotnak. Lehetséges, de biztos, hogy nem volt célja a mangakának, hogy a Haikyuu!!-n keresztül bemutassa az autizmust.